L’art immersif révolutionne notre façon d’appréhender les œuvres des grands maîtres. Au cœur de Bordeaux, le Bassin des Lumières offre une expérience unique, plongeant les visiteurs dans l’univers fascinant de Gustav Klimt. Cette ancienne base sous-marine transformée en centre d’art numérique propose un spectacle visuel et sonore saisissant, où les tableaux du peintre autrichien prennent vie sur les murs de béton. Grâce à des technologies de pointe, vous vous retrouvez littéralement immergé dans les toiles dorées et les motifs symbolistes qui ont fait la renommée de Klimt.
Technologie immersive du bassin des lumières
Système de projection AMIEX® (art & music immersive experience)
Le Bassin des Lumières utilise une technologie de pointe pour créer son expérience immersive : le système AMIEX®. Cette innovation développée par Culturespaces permet de projeter des images en très haute définition sur des surfaces monumentales. Vous êtes ainsi entouré d’œuvres d’art gigantesques, qui semblent prendre vie autour de vous. Le système AMIEX® synchronise parfaitement les projections visuelles avec une bande sonore soigneusement composée, créant une véritable symphonie pour les sens.
Résolution 4K et mapping vidéo sur architecture industrielle
La qualité des images projetées est essentielle pour une immersion totale. Le Bassin des Lumières utilise des projecteurs 4K de dernière génération, offrant une netteté et des détails époustouflants. Le mapping vidéo, technique permettant d’adapter les projections à la structure du bâtiment, transforme les murs de béton brut en toiles géantes. Les alvéoles, les colonnes et même les bassins d’eau deviennent des supports pour les œuvres de Klimt, créant un effet tridimensionnel saisissant.
L’alliance de la haute technologie et de l’architecture industrielle crée une expérience artistique sans précédent, où chaque recoin du bâtiment devient partie intégrante de l’œuvre.
Synchronisation audio multicanal et effets lumineux
L’expérience visuelle est sublimée par un système audio sophistiqué. Des dizaines d’enceintes réparties dans l’espace diffusent une bande sonore spécialement conçue pour accompagner les œuvres de Klimt. La musique et les effets sonores sont parfaitement synchronisés avec les projections, créant une atmosphère enveloppante. Des effets lumineux viennent compléter le tableau, jouant avec les reflets de l’eau et les ombres pour accentuer l’immersion. Vous vous retrouvez ainsi au cœur d’une expérience multisensorielle où son, lumière et image fusionnent harmonieusement.
Œuvres de klimt numérisées et scénographiées
Tableaux emblématiques : « le baiser », « L’Arbre de vie », « portrait d’adele Bloch-Bauer »
Le Bassin des Lumières met à l’honneur les œuvres les plus célèbres de Gustav Klimt. « Le Baiser », chef-d’œuvre absolu du peintre, prend une dimension nouvelle lorsqu’il est projeté sur les murs monumentaux de l’ancienne base sous-marine. Les détails dorés et les motifs complexes semblent s’animer sous vos yeux. « L’Arbre de vie », avec ses branches sinueuses et ses spirales mystérieuses, envahit l’espace, créant un véritable jardin enchanté. Le « Portrait d’Adele Bloch-Bauer », surnommé « La Dame en or », révèle toute sa splendeur, ses dorures scintillant dans l’obscurité du lieu.
Reconstitution numérique des fresques du palais stoclet
L’exposition va au-delà des tableaux connus en proposant une reconstitution numérique des célèbres fresques du Palais Stoclet. Ces œuvres, normalement inaccessibles au public car situées dans une propriété privée à Bruxelles, prennent vie grâce à la technologie du Bassin des Lumières. Vous pouvez ainsi découvrir ces compositions monumentales dans toute leur splendeur, les motifs géométriques et les figures allégoriques s’entremêlant sur les murs de béton.
Animation des motifs symbolistes et art nouveau
La scénographie numérique permet d’animer les motifs caractéristiques de l’œuvre de Klimt. Les spirales, les yeux, les formes géométriques qui parsèment ses toiles prennent vie, se métamorphosant et s’entrelaçant dans un ballet hypnotique. L’influence de l’Art nouveau, avec ses lignes organiques et ses motifs floraux, est magnifiée par ces animations. Vous vous retrouvez plongé au cœur même de l’univers visuel de Klimt, où chaque détail semble vibrer et respirer.
L’animation des motifs symbolistes de Klimt offre une nouvelle lecture de son œuvre, révélant la profondeur et la complexité de son langage pictural.
Parcours sensoriel à travers l’univers de klimt
Le Bassin des Lumières vous invite à un véritable voyage sensoriel au cœur de l’œuvre de Gustav Klimt. Le parcours est conçu pour vous immerger progressivement dans l’univers du peintre autrichien. Vous commencez par découvrir ses premières œuvres, influencées par l’académisme, avant de plonger dans sa période dorée, caractérisée par l’utilisation abondante de feuilles d’or et de motifs décoratifs complexes.
L’expérience se poursuit avec une exploration des paysages peints par Klimt, notamment ses vues du lac Attersee. Ces scènes bucoliques prennent une dimension nouvelle lorsqu’elles sont projetées sur les vastes surfaces du Bassin des Lumières, créant l’illusion de se promener dans la campagne autrichienne. Les reflets sur l’eau des bassins ajoutent une dimension supplémentaire à ces paysages, les rendant presque tangibles.
La dernière partie du parcours est consacrée aux portraits féminins de Klimt, célèbres pour leur sensualité et leur mystère. Les visages énigmatiques de ses modèles vous observent depuis les murs, leurs yeux semblant vous suivre alors que vous vous déplacez dans l’espace. L’utilisation du mapping vidéo permet de donner vie à ces portraits, les expressions changeant subtilement au fil des projections.
Histoire et architecture de la base sous-marine de bordeaux
Construction par les nazis durant l’occupation (1941-1943)
Le Bassin des Lumières trouve son écrin dans un lieu chargé d’histoire : l’ancienne base sous-marine de Bordeaux. Construite entre 1941 et 1943 par l’organisation Todt pour le compte de la Kriegsmarine allemande, cette structure massive devait servir d’abri et de base de réparation pour les sous-marins de l’Axe opérant dans l’Atlantique. Les dimensions du bâtiment sont impressionnantes : 245 mètres de long, 162 mètres de large et jusqu’à 20 mètres de hauteur.
La construction de la base a nécessité des moyens colossaux et a malheureusement coûté la vie à de nombreux travailleurs forcés. Les murs, pouvant atteindre 5,5 mètres d’épaisseur, étaient conçus pour résister aux bombardements les plus intensifs. Cette architecture défensive, pensée pour la guerre, offre aujourd’hui un cadre unique pour l’art immersif.
Reconversion en espace culturel par culturespaces
Après des décennies d’abandon et diverses tentatives de réhabilitation, la base sous-marine a trouvé une nouvelle vocation grâce à Culturespaces. Cette entreprise spécialisée dans la gestion de sites culturels et la création d’expériences artistiques immersives a vu dans ce lieu atypique le cadre idéal pour son projet ambitieux. La transformation de cet vestige de guerre en temple de l’art numérique est un exemple remarquable de reconversion du patrimoine industriel.
Le défi était de taille : adapter un bâtiment conçu pour la guerre aux exigences d’un centre d’art numérique de pointe. Les travaux ont nécessité l’installation de kilomètres de câbles, de systèmes de ventilation sophistiqués et d’équipements audiovisuels dernier cri, tout en préservant l’intégrité architecturale du lieu. Le résultat est un mariage réussi entre histoire et modernité, où la rudesse du béton contraste avec la délicatesse des œuvres projetées.
Acoustique unique des alvéoles en béton
L’une des caractéristiques les plus remarquables du Bassin des Lumières est son acoustique exceptionnelle. Les alvéoles en béton, initialement conçues pour abriter les sous-marins, créent une réverbération unique qui amplifie l’expérience sonore. Les ingénieurs du son ont dû relever le défi de transformer ce qui aurait pu être un inconvénient en un atout majeur pour l’immersion.
Des techniques de sonorisation avancées ont été mises en place pour tirer parti de cette acoustique particulière. Le son semble provenir de partout à la fois, enveloppant le visiteur dans un cocon sonore parfaitement synchronisé avec les projections visuelles. Cette symbiose entre l’architecture brute et la technologie audio de pointe contribue grandement à l’immersion totale ressentie par les visiteurs.
Comparaison avec d’autres centres d’art numérique
Atelier des lumières à paris
L’Atelier des Lumières, situé dans le 11ème arrondissement de Paris, est souvent considéré comme le précurseur du Bassin des Lumières. Installé dans une ancienne fonderie, ce centre d’art numérique a ouvert ses portes en 2018. Bien que plus petit que son homologue bordelais, l’Atelier des Lumières a su séduire un large public avec ses expositions immersives consacrées à Van Gogh, Klimt ou encore Dalí.
La principale différence entre les deux lieux réside dans leur architecture. Là où l’Atelier des Lumières offre un espace plus intime, avec des murs lisses idéaux pour les projections, le Bassin des Lumières joue sur l’immensité et la rugosité du béton pour créer une expérience plus brute et saisissante. Les deux centres utilisent la technologie AMIEX®, mais l’échelle et le contexte historique du site bordelais donnent une dimension supplémentaire à l’expérience.
Carrières de lumières aux Baux-de-Provence
Les Carrières de Lumières, situées dans les Alpilles, offrent une expérience immersive dans un cadre naturel exceptionnel. Ces anciennes carrières de calcaire accueillent depuis 2012 des expositions numériques qui transforment les parois rocheuses en toiles géantes. La particularité de ce lieu réside dans son atmosphère presque mystique, où la fraîcheur de la roche contraste avec la chaleur des projections.
Comparé au Bassin des Lumières, les Carrières offrent une expérience plus organique, où la nature joue un rôle prépondérant. Le mapping vidéo doit s’adapter aux irrégularités de la roche, créant des effets visuels uniques. Si le Bassin des Lumières impressionne par son gigantisme et son histoire industrielle, les Carrières séduisent par leur caractère presque sacré, comme une cathédrale naturelle dédiée à l’art.
Teamlab borderless à tokyo
TeamLab Borderless à Tokyo représente une approche différente de l’art immersif. Contrairement au Bassin des Lumières qui se concentre sur la réinterprétation d’œuvres classiques, TeamLab crée des installations numériques originales et interactives. Le musée tokyoïte propose un labyrinthe de salles où les visiteurs peuvent interagir avec les œuvres, modifiant leur apparence et leur comportement.
La principale différence avec le Bassin des Lumières réside dans le degré d’interactivité et la nature des œuvres présentées. Là où le centre bordelais offre une expérience plus contemplative, basée sur l’immersion dans des œuvres connues, TeamLab Borderless invite à une participation active dans un univers artistique en constante évolution. Les deux approches ont leurs mérites, témoignant de la diversité des possibilités offertes par l’art numérique immersif.
L’art immersif, qu’il s’inspire des grands maîtres ou qu’il crée des univers inédits, ouvre de nouvelles perspectives sur notre rapport à l’art et à l’espace.
Le Bassin des Lumières de Bordeaux s’inscrit donc dans une tendance mondiale de réinvention de l’expérience muséale. En transformant une base sous-marine en écrin pour l’art numérique, il offre une approche unique qui allie histoire, technologie et créativité. Cette fusion entre patrimoine industriel et innovation artistique fait du Bassin des Lumières une destination incontournable pour tous les amateurs d’art et d’expériences sensorielles hors du commun.